Description
Présentation de « BAJAR » - le bouclier, un masque majestueux inspiré des peuples tribaux de Norvège et des mystères des coquillages. Tel un gardien des traditions anciennes, « BAJAR » se dresse fièrement, évoquant la force et la résilience de ceux qui brandissaient autrefois des boucliers au combat. Son design complexe rend hommage aux paysages accidentés et au riche héritage culturel des tribus norvégiennes, tandis que l'incorporation subtile de motifs de coquillages ajoute une touche de mystique et de connexion au monde maritime. Fabriqué avec une attention méticuleuse aux détails, ce masque dégage un sentiment de protection et de sanctuaire, symbolisant l'esprit durable de solidarité et de défense. Qu'il soit porté comme un symbole d'héritage ou affiché comme un témoignage du lien durable entre l'humanité et la nature, « BAJAR » rappelle la force trouvée dans l'unité et l'héritage intemporel de la sagesse ancestrale.
PIÈCE UNIQUE
cheveux naturels, passementerie, plâtre, perles, tulle de coton, bijoux vintage
19 x 64 cm
BAV TAILOR
BAV TAILOR
Réflexion sur la nature de l’identité
Diplômée de l'École des Arts Décoratifs de Strasbourg, sa ville natale, l'artiste française Muriel Nisse poursuit une carrière artistique et se perfectionne en tant que maquilleuse et perruquière pour l'Opéra de Paris. Elle collabore ensuite avec Charlie Le Mindu, célèbre coiffeur et designer pour ses créations audacieuses et avant-gardistes.
L'exposition de masques faits main de Muriel Nisse n'est pas seulement une célébration de la diversité culturelle et des traditions rituelles, mais aussi une réflexion sur la nature de l'identité. Les masques, avec leur style biomorphique, brouillent les frontières entre le monde humain et le monde naturel, nous invitant à considérer l'interdépendance de toutes choses.
Au cœur du travail de Muriel Nisse se trouve la question de savoir ce qui fait de nous ce que nous sommes. Est-ce notre apparence physique, notre héritage culturel, nos croyances et nos valeurs, ou autre chose ? Les masques, qui incorporent des éléments naturels comme les cheveux et les textiles, suggèrent que l'identité est un phénomène fluide et en constante évolution, façonné par les environnements dans lesquels nous vivons et les expériences que nous vivons.
De plus, les masques évoquent également le pouvoir transformateur de l’art. En portant un masque, nous ne dissimulons pas seulement nos traits physiques, mais nous nous débarrassons également de nos idées préconçues et de nos suppositions sur nous-mêmes et sur les autres. En ce sens, les masques offrent un moyen d’explorer et de transcender nos limites, pour devenir des versions plus accomplies de nous-mêmes.
Dans un monde qui met souvent l'accent sur l'individualisme et l'intérêt personnel, les masques de Nisse nous rappellent notre interdépendance et l'importance de reconnaître et de célébrer nos différences. En s'appuyant sur diverses influences ethniques et traditions rituelles, les masques démontrent que la diversité culturelle n'est pas quelque chose à craindre ou à rejeter, mais à accepter et à célébrer.